© 2016 Your company
Марина Худых — пианист, сценограф, режиссёр концертных программ. Многогранное явление, которое можно описать одним словом «artist»
“
Марина Худых подобна жрице некоего новаторского культа.
Талантливая пианистка с мощной внутренней силой, она не делит искусство по жанрам,
а осмысливает его и возвращает миру с почти религиозной преданностью.
Если музыка – это мистическое исцеление,
то в её концертах это проявляется в полной мере.
Талантливая пианистка с мощной внутренней силой, она не делит искусство по жанрам,
а осмысливает его и возвращает миру с почти религиозной преданностью.
Если музыка – это мистическое исцеление,
то в её концертах это проявляется в полной мере.
Реализованные концертные проекты
TRIVIUM.TRILOGIA
посвящение всем женщинам в искусстве
Часть 1. Musica Sacra
Часть 1. Musica Sacra
Часть 2. Musica Ricercata
Большая концертная трилогия TRIVIUM была придумана и реализована
в Белграде (Сербия) в 2023 году.
Посвящение всем женщинам в искусстве, исполненное женщинами, девушками и девочками - артистами.
Команда из 50 + человек
3 локации
2,5 месяца — продолжительность проекта
Автор идеи, режиссёр, пианист, продюсер — Марина Худых
в Белграде (Сербия) в 2023 году.
Посвящение всем женщинам в искусстве, исполненное женщинами, девушками и девочками - артистами.
Команда из 50 + человек
3 локации
2,5 месяца — продолжительность проекта
Автор идеи, режиссёр, пианист, продюсер — Марина Худых
| сайт проекта |
TABULA RASA
Междисциплинарный проект
Премьера проекта TABULA RASA состоялась в декабре 2024 года
в Белграде и Нови-Саде (Сербия).
Как синтез искусств — музыки, сценографии, театрального представления и скульптуры — это перформанс стремился напомнить зрителям, что у любого кризиса есть неизбежное разрешение, и тьма никогда не бывает бесконечной. На протяжении представления мрачная и тяжёлая глава сменялась светлой, наполненной надеждой. Зрителям предлагался чистый лист — символ нового этапа жизни после кризиса.
Концертная программа была выстроена как мозаика и включала произведения великих композиторов одного поколения: Альфреда Шнитке, Арво Пярта и Софии Губайдулиной.
Автор идеи, режиссёр, пианист, продюсер:
Марина Худых
Продюсер: Павел Виленкин
Оркестр: Muzikon Belgrade
Дирижёр: Александр Маркович
Скрипка: Михаил Андрущенко, участник оркестра Utopia под управлением Теодора Курентзиса
Скрипка: Мария Тунич, участница Белградского филармонического оркестра
в Белграде и Нови-Саде (Сербия).
Как синтез искусств — музыки, сценографии, театрального представления и скульптуры — это перформанс стремился напомнить зрителям, что у любого кризиса есть неизбежное разрешение, и тьма никогда не бывает бесконечной. На протяжении представления мрачная и тяжёлая глава сменялась светлой, наполненной надеждой. Зрителям предлагался чистый лист — символ нового этапа жизни после кризиса.
Концертная программа была выстроена как мозаика и включала произведения великих композиторов одного поколения: Альфреда Шнитке, Арво Пярта и Софии Губайдулиной.
Автор идеи, режиссёр, пианист, продюсер:
Марина Худых
Продюсер: Павел Виленкин
Оркестр: Muzikon Belgrade
Дирижёр: Александр Маркович
Скрипка: Михаил Андрущенко, участник оркестра Utopia под управлением Теодора Курентзиса
Скрипка: Мария Тунич, участница Белградского филармонического оркестра
| Сайт проекта Tabula rasa |
Худых объединяет в себе музыканта, художника, режиссёра.
Каждая новая программа — это всегда неординарная концепция, создающая дополнительные смыслы за счёт точно выверенного выбора музыкальных произведений, уникальной сценографии и режиссёрского замысла. Слушатель попадает в выбивающее из обыденности «пространство в пространстве», становится соучастником, музыкантом, перформером. Но может остаться просто наблюдателем, не принимая участия в экспериментах с восприятием.
Каждая новая программа — это всегда неординарная концепция, создающая дополнительные смыслы за счёт точно выверенного выбора музыкальных произведений, уникальной сценографии и режиссёрского замысла. Слушатель попадает в выбивающее из обыденности «пространство в пространстве», становится соучастником, музыкантом, перформером. Но может остаться просто наблюдателем, не принимая участия в экспериментах с восприятием.
“
Вы мыслите, как рок-музыкант, и мне это нравится
ОМ
мультимедиа перформанс
Медиа-перформанс ОМ состоялся в октябре 2018 года в Санкт-Петербурге в Порту Севкабель.
Солисты: Зарина Шиманская, Василий Хорошев,
Марина Худых (3:25)
Дирижер: Фёдор Леднёв
Художник-постановщик: Олег Кулик
Продюсеры: Алексей Трифонов, Лиза Савина
Прозвучала музыка Уствольской, Шельси, Десятникова, Гласса.
Солисты: Зарина Шиманская, Василий Хорошев,
Марина Худых (3:25)
Дирижер: Фёдор Леднёв
Художник-постановщик: Олег Кулик
Продюсеры: Алексей Трифонов, Лиза Савина
Прозвучала музыка Уствольской, Шельси, Десятникова, Гласса.
ТИХАЯ МУЗЫКА
«Тихая музыка» — концерт-перформанс. Минимализм и сакральный минимализм.
После первой волны пандемии остро стала ощущаться потребность в успокоении, необходимость скрыться от внешней суеты, остановиться.
Чтобы помочь людям в этом стремлении, была создана программа «Тихая музыка», которая исполнялась в течении года каждую пятницу в бывшей домовой церкви на Фонтанке в Санкт-Петербурге.
После первой волны пандемии остро стала ощущаться потребность в успокоении, необходимость скрыться от внешней суеты, остановиться.
Чтобы помочь людям в этом стремлении, была создана программа «Тихая музыка», которая исполнялась в течении года каждую пятницу в бывшей домовой церкви на Фонтанке в Санкт-Петербурге.
ЯРИЛО
Ярило — символический языческий ритуал, исполненный у светового символа монады.
Исследование статичного времени
Мортона Фелдмана в произведении «Palais de Mari». Произведения Фелдмана, как полотна пуантилистов, складываются из точек.
А после — пьеса «Ярило» для препарированного фортепиано и электроники Николая Корндорфа.
Ярило — старославянское божество, чьё имя символизирует стремительность, силу, свет, восходящее солнце.
Поэтому, монада — центральный объединяющий символ визуального решения.
Точка, свет, абсолют.
Исследование статичного времени
Мортона Фелдмана в произведении «Palais de Mari». Произведения Фелдмана, как полотна пуантилистов, складываются из точек.
А после — пьеса «Ярило» для препарированного фортепиано и электроники Николая Корндорфа.
Ярило — старославянское божество, чьё имя символизирует стремительность, силу, свет, восходящее солнце.
Поэтому, монада — центральный объединяющий символ визуального решения.
Точка, свет, абсолют.
В поле интересов Худых — современная академическая музыка, порой убедительно разбавленная той самой «классической» музыкой Баха, Рахманинова, Скрябина.
Музыку разных эпох она исполняет на высоком уровне, чему способствует виртуозная техника, широкий кругозор и образование, полученное в Европе и РФ:
• закончила Русско-Парижскую консерватории во Франции (куда поступила по приглашению графа Пьера Шереметьева)
• взяла серию мастер-классов Софьи Гуляк в Royal College of Мusic в Лондоне
• в Московской консерватории повышала квалификацию у декана факультета современного и исторически информированного исполнительства Михаила Дубова (МАСМ)
• была приглашена в аспирантуру Manhattan School of Music (NY)
Многократный лауреат международных конкурсов
Артист фонда Sarah Vinitz Foundation
С 2025 года — обладатель Французской визы таланта в категории «Новаторские проекты»
Сотрудничает с современными композиторами: Владимиром Ранневым, Владимиром Горлинским, Арво Пяртом, Антоном Батаговым, Хайнером Гёббельсом
Режиссёрами: Верой Мартынов, Семёном Александровским, Таней Вайнштейн, Сайрусом Габричем (UK)
Дирижёрами: Фёдором Леднёвым, Филиппом Чижевским, Теодором Курентзисом, Иваном Марковичем
Музыку разных эпох она исполняет на высоком уровне, чему способствует виртуозная техника, широкий кругозор и образование, полученное в Европе и РФ:
• закончила Русско-Парижскую консерватории во Франции (куда поступила по приглашению графа Пьера Шереметьева)
• взяла серию мастер-классов Софьи Гуляк в Royal College of Мusic в Лондоне
• в Московской консерватории повышала квалификацию у декана факультета современного и исторически информированного исполнительства Михаила Дубова (МАСМ)
• была приглашена в аспирантуру Manhattan School of Music (NY)
Многократный лауреат международных конкурсов
Артист фонда Sarah Vinitz Foundation
С 2025 года — обладатель Французской визы таланта в категории «Новаторские проекты»
Сотрудничает с современными композиторами: Владимиром Ранневым, Владимиром Горлинским, Арво Пяртом, Антоном Батаговым, Хайнером Гёббельсом
Режиссёрами: Верой Мартынов, Семёном Александровским, Таней Вайнштейн, Сайрусом Габричем (UK)
Дирижёрами: Фёдором Леднёвым, Филиппом Чижевским, Теодором Курентзисом, Иваном Марковичем
Культурно-просветительские
проекты:
проекты:
Путешествующее по миру Жёлтое пианино
Образовательный проект
Уроки фортепиано для взрослых
Интервью и публикации:
Интервью для BBC Сербия
Interview with legendary Seva Novgorodtsev
Контакты для связи